Протягом останніх 130 років у світі скла існує одне визначальне ім’я, ім’я, яке є синонімом у всьому світі з витонченістю дизайну та володінням новаторськими прийомами. З моменту відкриття своєї першої майстерні в Парижі в 1886 році, Рене Лалік був відомим ім'ям не тільки у скляному посуді, але і в кожному аспекті, в якому тепер знаковий бренд проявив свої таланти.
Спочатку фрілансер -дизайнер, який виробляв твори для таких ювелірних будинків, як Cartier та Boucheron, історія Рене Лаліка справді починається з відкриття його власної кімнати, де він зміг реалізувати свої бачення. Раніше майстерня роботодавця і наставника Лаліка Жуля Дестапа студія вже була добре обладнана, щоб розпочати роботу з реалізації його творінь.
Протягом кількох наступних років Рене Лалік став відомим ім'ям у світі ювелірних виробів. Один з перших дизайнерів, які повністю охопили рух в стилі модерн, його конструкції уникали дорогоцінних металів та дорогоцінних каменів, які використовуються більшістю ювелірів, замість цього зосередившись на напівдорогоцінних матеріалах та матеріалах, які багато хто вважає непридатними для таких цінних творів. Однак ці дозволені кольори та форми, які раніше не були помічені, заслужили похвалу дизайнера за його переплетення символізму та натуралізму. Незабаром нагороди були зібрані на преміях, у тому числі на престижному «Croix de Chevalier de la Légion d'Honneur». Проте, як завжди, великий успіх був скопійований та імітований, аж до того моменту, коли Лалік потребував нового виходу для своїх творчих талантів, який він знайшов у середовищі зі скла.
Незважаючи на те, що раніше займався виробництвом скла, відкриття скляного заводу Lalique у Комбс-Ла-Віллі, 1909 р., Справді стало сигналом про бічний рух бренду у поле. У майстерні на схід від Парижа Рене Лалік експериментував із середовищем, яке незабаром стало його основним доменом. Це було представлено публіці, що чекає, на першій виставці бренду лише на склі на площі Вандом. Ця виставка була настільки успішною, що незабаром після цього Рене відмовився від ювелірного світу, віддавши перевагу зосередженню виключно на склі.
Народжені артистизмом свого провидця -засновника, Лалік - одне з найвідоміших у світі імен зі скла та кришталю
До 1925 р. У Лаліка було дві скляні фабрики, настільки високим був попит на його творіння. Репертуар бренду охоплював будь -яке можливе творче використання для мистецтва, від культових флаконів парфумів та художніх статуеток, до ваз, столового посуду та елементів архітектурного дизайну. Це була краватка, яка побачила появу арт -деко як надзвичайного художнього руху, який Рене Лалік охоче охопив. Пом'якшуючи сміливі лінії стилю та геометричні форми у плавні, мінімалістичні форми, творіння Лалік були революційними. Тварини, рослини та жіноча форма були представлені вигнутими тактильними лініями скла Lalique. Вони поєднали інноваційні технології виготовлення скла, кожен дизайн поєднував різні форми скла в єдині, згуртовані шматки, від матового та прозорого до кольорового та фактурного.
Цей період став вершиною художньої майстерності Рене Лаліка, завдяки чому він отримав псевдонім «Роден прозорості» від відомого французького автора Моріса Ростанда. Це репутація, яку важко завоювали і добре заробили, і яку майже через шістдесят років після смерті засновника Лалік зберегла і, дійсно, розширила.
Сьогодні Lalique залишається настільки ж зразком творчості, як і в золоту епоху арт -деко, назавжди адаптуючи та модернізувавши свій дизайн. Їхні флакони з парфумами, особливо їх ексклюзивні флакони, збирають найвибагливіші меценати у всьому світі, тоді як їх скульптури та декоративні вироби досі утримують рівень престижу, з яким мало хто з їхніх сучасників може зрівнятися. Співпраця з провідними брендами, дизайнерами та експертами, включаючи всесвітньо відомого марки Бентлі та надзвичайно впливового винного критика Джеймса Саклінга, також дала фантастичні результати. Поряд з цим - сучасні інтерпретації деяких найвідоміших творів Рене, включаючи вази Моссі та Баккантеса.
Одним з останніх доповнень до лінії Lalique є також те, що сигналізує про повне коло бренду. Хоча ювелірні вироби, можливо, були відкинуті на користь чистого скла, сьогодні вони є невід’ємним елементом сучасної ідентичності Lalique. Зберігаючи виразні дизайнерські риси бренду, вони беруть участь у шанованій спадщині Lalique, багато з них повторюють знамениті прикраси капюшона та талісмани Рене. Дизайн заново передбачає форми та мотиви, які були присутні в оригінальних творах Лалік, флору та фауну модерну разом з деякими творами, що повторюють його період арт-деко.
Художнє бачення Рене Лаліка, одного з визначних дизайнерів своєї епохи, надихнуло незліченну кількість інших, його творіння - одні з найбільш затребуваних шматків скла у світі. Хоча самого однойменного засновника, можливо, не було б поруч, щоб побачити це, сучасне втілення його славетного нащадка продовжило культивувати його спадщину у бренді, який відомий у всьому світі завдяки творчому таланту та бездоганному дизайну.